Aujourd’hui nous avons eu une conférence de presse pour voir les coulisses de ce qui s’en vient.
Nouveauté : Halte #18 Must Société (18 rue de Courcelette)
Un endroit tout près de la piste cyclable pour manger et prendre un verre (coin Marie-de-L’Incarnation)
Dates : À partir du 28 mai jusqu’au 7 juin (voir tableau)
OÙ : Dans le quartier Saint-Sauveur à l’intersection des rues Marie-de-l’Incarnation et Guyart en un parcours immersif de près d’un kilomètre, animé par plus de 50 interprètes.
4 tableaux à parcourir :
- Vélo fantôme
Yohann Trépanier nous explique :
Vous verrez toutes sortes de vélo. Du vélo cirque, mais aussi un vélo blanc (vélo fantôme pour rappeler un mort sur la route). Vous verrez des costumes de gens insomniaques après l’événement, etc.
Un tableau vivant à la croisée du poétique, de l’absurde et de la réflexion. Le cirque y devient à la fois cabinet de curiosités et médium pour amplifier la dimension métaphorique des images, offrant au public une fenêtre sur le quotidien surréel existant après la collision. Chaque scène invite à observer et à créer ses propres histoires à partir des images, donnant à cette création une portée ludique, poétique et philosophique sur l’appartenance du cycliste à sa ville et la fragilité de la liberté humaine.
Mise en scène, conception acrobatique et idéation des accessoires spécialisés : Yohann Trépanier
Conception décors : Alice Poirier
Conception des costumes : Mona Eliceiry
Conception accessoires : Jeanne Huguenin
Conception sonore : Simon Elmaleh
Conseils pour le vélo vertical : Look-Up arts aériens, Vincent Poliquin-Simms
Gréage : Solution Rig, Spencer Tremblay
Assistance aux costumes : Danielle Boutin
Couture : Soumia Merabet, Ingrid Agbato et Nancy DH
Conception maquillage : Béatrice Lecomte-Rousseau
Conception des éclairages : Laurent Routhier
Régie de site : Dayron Valdes Calvet
Équipe d’accueil : Lux, Roxanne Beaumier
Interprétation : Nathan Biggs-Penton, Alicia Beaudoin, Margot Bullmann, Guillaume Doin, Jean-François Faber, Jacob Grégoire, Arthur Isoir, Jordan Jack, Mylène Lemieux-Grenier, Theddy Nardin, Sarah Norden, Raphaëlle Pépin, Chloé St-Jean Richard, Myriam Sutton, Augustin Thériault, Marion Thomer
- Spoken Word Québec
Debout: Dominique Sacy, Natalie Fontalvo, Lauriane Charbonneau
Près de Canac, des poèmes, des chansons, de la danse, festif comme un carnaval
Inspiré de plusieurs carnavals à travers le monde, le tableau de Spoken word Québec est un espace où la parole est l’invitée d’honneur d’une grande fête. Des poètes, des chanteur·euses, des performeur·ses et des musicien·nes créent ensemble une rencontre entre musique et littérature. Un moment où les mots et les corps se réapproprient la fête comme lieu de résistance et de métissage. Une ruelle où faire peuple.
Conception : Spoken word Québec
Mise en scène : Lauriane Charbonneau
Direction littéraire : Natalie Fontalvo
Direction musicale : Dominique Sacy
Texte : Olivier Arteau, Catherine Dorion, Geneviève Dufour, Natalie Fontalvo, Gab Paquet et Dominique Sacy
Conception décors : David Mendoza Hélaine
Conception des costumes : Émily Wahlman
Assistance aux costumes : Rose Talbot
Conception sonore : Flavia Nascimento & Rommel Barbosa Monteiro
Sonorisation : Samuel Sérandour
Équipe de conception décor : Caroline Gilbert & Marie-Pascale Chevarie
Construction décors : Anne-Marie Bureau
Conception des éclairages : Laurent Routhier
Régie de site : Henri-Louis Chalem
Régie technique de site : Daniel Aubé
Équipe d’accueil : Olivia Clotaire, Emile Quimper, Jean-Pierre Langlois, Jean-François Drolet
Interprétation : Phile Després, Geneviève Dufour, Mélissa Labbé, Fred Lebrasseur, Olivier Madore-Millette, Carla Mezquita Honhon, Rommel Barbosa Monteiro, Flavia Nascimento, Gab Paquet, Dominique Sacy, Ines Sirine Azaïez, Louis-Solem Pérot
Dominique Sacy nous a fait une très belle prestation de son savoir-faire sur St-Jean-Baptiste
Galerie photos @Lise Breton Visite des ateliers de création Où tu vas quand tu dors en marchant …?
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Jardin communautaire explication de Marianne Marceau
Dix personnes à la fois entendrons un témoignage d’une personne qui a été marqué par l’itinérance (raconté par des comédiens-comédiennes). Il y aura 14 zones et les gens serons assis pour écouter un témoignage. Un beau moment de partage.
Enraciné dans le jardin communautaire Sacré-Cœur, le tableau de Marianne Marceau invite le public à se poser pour entendre les voix fortes ou fragiles d’individus qui ont été marqués par l’itinérance. Issues de témoignages réels, ces histoires forment un bouquet qui rappelle l’importance d’une « communauté » et honore la beauté, le courage et la résilience de gens dont le parcours a été semé d’embûches. C’est un jardin dont les fruits nuancent les discours sur l’itinérance et en révèlent des visages insoupçonnés.
Conception : Marianne Marceau
Texte : Anne-Marie Olivier, Erika Soucy & Marianne Marceau
Conception décors : Nathalie Côté
Conception des costumes : Erica Schmitz
Conception sonore : Philippe Grant & Martin Lemay
Assistance à la conception décors : Evelyne Jutras
Assistance à la conception des costumes : Jeanne Murdock
Accompagnement en éco-conception et recherche : La Remise culturelle – Marie-Renée Bourget Harvey et Marie McNicoll
Couture : Nathalie Martel
Conception des éclairages : Laurent Routhier
Régie de site : Jean Bélanger
Équipe d’accueil : Sandra Lamoureux, Evelyne Jutras, Noémie Fontaine
Interprétation : Olivier Arteau, David Bouchard, Charlie Cameron Verge, Vincent Champoux, Arielle De Garie, Gabriel Fournier, Paul Fruteau de Laclos, Margo Ganassa, Nadia Girard Eddahia, Danielle Le Saux-Farmer, Eric LeBlanc, Myriam Lenfesty, Véronika Makdissi-Warren, Charles Roberge, Agnès Zacharie
Marianne Marceau et Alexandre Fecteau
La réalisation de ce tableau s’inscrit dans une démarche d’écoconception, rendue possible grâce au soutien de la Caisse d’économie solidaire, en collaboration avec la Remise culturelle.
Désir = Politique Par Gabriel Cloutier Tremblay explication par la conceptrice des décors : Gabrielle Doucet
Gabrielle Doucet
Au centre de ce tableau se trouve la notion que l’intime, le corps, la tendresse et nos désirs ont tous une portée politique et sociale. Vous êtes invités dans une cour à scrap dans laquelle des mort·e·s vivant·e·s se libèrent et se célèbrent. Détaché·e·s de leurs contraintes morales, iels vouent un culte au désir et embrassent leur besoin de tendresse et de connexion. C’est 15 interprètes qui se réapproprient qui iels sont et ce qu’iels aiment, le tout sur de la musique house. Venez, on s’embrasse !
Conception : Gabriel Cloutier-Tremblay
Chorégraphe : Jean-Benoît Labrecque
Conception décors : Gabrielle Doucet
Conception des costumes : Laurie Carrier
Conception sonore : Vincent Roy
Chant et voix : Alexandra Gagné Lavoie
Assistance à la conception décors : Marie McNicoll
Conception maquillages : Béatrice Lecomte-Rousseau
Aide à la conception décors : Jeanne Murdock
Perruques : Myriam Richer
Direction d’intimité : Auréliane Macé
Conception des éclairages : Laurent Routhier
Régie de site : Émilie Potvin
Équipe d’accueil : Geneviève Morin, Mario Marois, Félix Joyal-Lacerte
Interprétation : Rachel Amozigh, Frédérique Bradet, Victoria Côté Péléja, Éva D’Aoust, Éva Daigle, Carmen Ferlan, Miguel Fontaine, Antoine Gagnon, Érika Gagnon, Odile-Amélie Peters, Fabien Piché, Jean-Benoît Labrecque, Valérie Laroche, André Robillard
Gabrielle Doucet et Alexandre Fecteau
Merci, aux personnes qui assument leurs larmes, leur fluide, leur corps, leurs odeurs, leur gras, leurs os, leur genre, leur vieillissement ; celleux qui embrassent leurs différences ; celleux qui embrassent leur désir d’action et de militantisme ; celleux qui persistent à nous toucher, jusqu’au fond ; du cœur et de l’esprit.
Pour tous : Une célébration par la danse
La costumière : Laurie Carrier
Séance de maquillage pour la comédienne Eva Daigle par Béatrice Lecomte-Rousseau
Crédit photos : Lise Breton