Danse de survie et d’abandon, le solo Bouleversement raconte la brève épopée de l’appréhension humaine d’une catastrophe.
Bouleversement
Créations Estelle Clareton
28-29-30 avril 2021 – 19 h
1er mai 2021 – 16 h
Une femme s’agite et se cabre, en proie à une peur insondable. Face à une menace inéluctable, elle tente de dompter l’implacable mécanique de l’angoisse, entre stupeur, détresse et vibrante résistance. Alors que son corps et son esprit s’allient dans cette ultime danse, elle révèle une résilience jusque-là tapie dans l’ombre.
Comment l’humain réagit-il à une catastrophe imminente et inexorable ? Hantée par les images du tsunami qui ravageait les côtes de la Thaïlande en 2004, la chorégraphe Estelle Clareton explore avec l’interprète Esther Rousseau-Morin les mécanismes de l’appréhension et de l’anticipation anxieuse, déclenchés à l’approche d’un événement tragique. Entre danse et théâtre, Bouleversement se nourrit des réflexes humains face au stress (immobilité, fuite, paralysie) et des composantes physiques du tsunami (séisme, ondes, retrait des eaux), pour incarner, dans des états de corps, nos fragilités existentielles partagées.
La scénographie conçue par Karine Galarneau occupe une place majeure dans cette pièce. Son dispositif à l’esthétique robo-cinétique minimaliste contribue à fabriquer le paysage à la fois visuel et émotif de l’œuvre. Tantôt protagoniste, tantôt alter-ego de la danseuse, cette « machine à imaginer » soutient l’évolution dramaturgique de l’œuvre.
Créé en étroite collaboration avec l’interprète Esther Rousseau-Morin bien avant la pandémie, le solo Bouleversement est le récit d’un corps arc-bouté contre l’effroi de sa propre fin. La pièce fait écho à tous ces cataclysmes qui guettent l’humain et exacerbent sa vulnérabilité autant que son fougueux désir de (sur)vivre. Le solo est aussi une occasion de partage avec Esther Rousseau-Morin, fidèle collaboratrice de la chorégraphe, dont la maturité artistique apporte une qualité de présence et une force d’interprétation constitutives de ce projet.
Estelle Clareton élabore des univers où danse et théâtre dialoguent et se nourrissent mutuellement. L’exil, intérieur ou géographique, est chez elle un thème récurrent. L’instabilité et le déséquilibre sont les moteurs physiques de ses créations. Après sa formation au Conservatoire national de danse d’Avignon (France), elle sera interprète au sein de la compagnie québécoise O Vertigo pendant plusieurs années avant de fonder sa compagnie, Créations Estelle Clareton en 1999. Une vingtaine de projets de création y voient le jour. Des Furies à Paysages de Papier en passant par S’envoler et Sous la nuit solitaire, la chorégraphe questionne le rapport à l’autre, au temps et à l’espace à travers une physicalité originale, rigoureuse et souvent humoristique. Depuis 2019, Estelle Clareton est directrice de la création à l’École nationale de cirque.
Création Estelle Clareton Chorégraphie en collaboration avec Esther Rousseau-Morin Assistance à la chorégraphie Annie Gagnon Musique Antoine Bédard Scénographie, costumes et accessoires Karine Galarneau Direction de production et régie Catherine Comeau Direction technique David Poisson.
À ne pas manquer le 21 avril 2021 — 12:15 > 12:45
Midi-Coulisses 100 % Facebook Live. Une rencontre exclusive de trente minutes avec Estelle Clareton et son équipe, en plein blitz final de sa création, captée directement depuis la salle de spectacle !
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Billetterie : 514 525-1500
Voir la danse autrement : Un volet en webdffusion
Nos jauges de salles étant réduites et avec l’envie de rejoindre le plus grand nombre, nous proposons Bouleversement du 7 au 14 mai 2021 en webdiffusion, à regarder dans le confort de votre salon !
AGORA DE LA DANSE – DEPUIS 1991
Libère ton esprit – Laisse-toi porter – Vis la danse.
Depuis près de 30 ans l’Agora de la danse invite le public à vivre des expériences de danse contemporaine diverses et stimulantes, en plein cœur de Montréal. Ce lieu unique de diffusion et de soutien à la création présente une saison de spectacles pour la plupart nouvellement créés, offre des résidences aux artistes, crée des ponts entre artistes et citoyens, coproduit des œuvres, et propose une foule d’activités publiques autour de l’art chorégraphique. un lieu exceptionnel pour vivre la danse contemporaine.
Crédit photo: Stéphane Najman et Marjorie Guindon